八田與一紀念園區

因緣際會，為了工作第一次來到了久聞的烏山頭水庫，這裡真的是空氣新鮮、環境優美。
照片是八田與一的故居，歷經戰爭與居住者的世代交替，其實已經原味盡失，內部的木構造也被白蟻蛀蝕得變成危險建物了。只是在這即將進入初夏的林間，不時傳出的蟬鳴配合周遭日式的景物，把我帶入那兒時的記憶，旁邊長官們的專業解說與提問，卻也混著微風和蟬鳴醺得我昏昏欲睡。
烏山頭水庫對台灣可說是重大的建設，一個水庫灌溉了雲、嘉、南的農作，促進台灣的農業升級養活了上代祖先也讓現在的我們衣食無虞，或許在這裡才真能體會「喝台灣水、吃台灣米」的真義，魯班已遠久不可考，福澤廣被台灣至今的八田與一，是否才是工程師學會或是建築師公會該拜的祖師爺呢？

終極評圖指南第二版

這本書在2000年出版，2007年第二版，可以想見它被重視的程度。標題雖說是給學生的guide，但是我卻認為對台灣的建築師更是受益無窮。

印象最深刻的在第一章：評圖的定義，大概點出了一些台灣建築教育上的盲點。該章對好的設計老師和壞的教學環境有如下的說明：
一、最好的設計老師所扮演的角色為1.訂定明確的評圖目標、2.提供專業建議、3.啟動學習流程、4.確保設計涵蓋了重要議題、5.在統一和彈性間取得平衡、6.確保各組評圖的標準一致
二、設計老師所扮演的角色糟糕的狀況是自認為被評學生的一份子，學生作品是老師的面子，進而要求學生超越學生當有的極限。

想當然耳，在我們的建築教育體制下出來的建築師，對執業的技巧無法像先進國家的組織化、系統化，進而內化成為事務所的專業知識，也就無法享受知識經濟的好處。當然這並不是意味先進國家在實務的評圖系統就可讓建築師穩操勝券，所以第7章便告訴學生們對未來面對專案時應採取的對策。

作者寫作這本書的目的是帶領學生在評圖存活，但我認為它的實際價值遠超過給學生的建議，或許台灣的建築師應從中思考我們與業主互動的態度與present的技巧。

鋼構廠房

最近不知道在忙些什麼，很久沒有更新BLOG了。現在下班後留在辦公室到9點後才回租屋處，一方面可以有較佳的看書環境，一方面節省水電費， :) 當然也就很少將時間用在網路上了。

前幾天因公去了一趟某電子廠工地，雖然應辦事務內容不同，但是看了工地還是忍不住到處走走瞧瞧，請教建築師和結構技師一些問題，說真的；建築人是不能待在辦公室裡面的，像那天我就發現肉眼對尺度估算已經不像之前那樣子精準了，心裡面著實恐慌.........。

喜愛工地或許也是和喜歡古典音樂有所關係吧，所有的藝術作品很少有獨立完成的，即便畢卡索也有學徒作一些雜事，音樂更需結合文學和哲學，交響樂演出則要靠指揮，而建築師統領建築物的所有事務；何嘗又不是一門藝術與成就感？

歷史建築

照片是台南的總爺糖廠，這裡環境優美，映入眼簾的景觀煞是吸引人，但是建築人當然就要講講建築的語言了。
近年綠建築蔚為風潮，但是綠建築是找回老祖先的"風土"建築(Vernacular architecture;林憲德教授語)，來到總爺糖廠，才有更深刻的體會。
磚造的辦公樓，看起來是2層的樓房，但是地板是撐高有地面通風的構造。社長宿舍則充滿了深出簷、外廊等熱帶建築語彙，當然室內的空間格局設計安排，是為建築師本能自不在話下。倒是值得一提的這裡建築施工細部，除了顯示出綠建築指標的長遠規劃外，不得不配服當年的建築師和施工匠師。

認真的建築師案子最美麗

照片裡面的建築師正在指導鋼筋工依照結構技師的計算，協調將缺失改正，他在公會輩分頗高，是克紹箕裘的父子檔建築師；至於他的兒子正在讀醫學系，也算具有純正的"建築血統"。

在這種景氣的當下，這位建築師的事務所除了服務超過10年的老員工，新進的年輕人員，還有3位現場監造，至今沒有裁員或無薪假的計畫，建築師本人則會定時親自到現場，跟他聊了一下工作環境，50幾歲的建築師堅定的說；不景氣更是要認真學習、認真服務贏得業主信任的好機會。

街道意象

這個地方的縣政府到市政府，開車走高速公路也要40分鐘，真是幅員廣闊！

照片拍攝於縱貫線上，春天的夾竹桃點綴得這條馬路真是漂亮，在國境之南大中午的烈日下，替代役和公所人員辛勤打掃，環境保護局的稽查人員則騎著機車來回檢查，無怪乎之前總不知道為什麼在這裡的馬路如此乾淨。

環境品質是評斷一個地方文明進程的指標，當然也是城市治理的成果之一，或許在這城鎮以北的大多數民眾只能意識到手中握有多少鈔票，而不知道能否花到鈔票靠的是周遭的生活環境。

安藤的都市徬徨

前一陣子流行安藤忠雄的作品解說，當然各類場合的「造勢大會」因為許多原因無法到現場領略大師風采，不免附庸風雅的也去買一本安藤的著作來讀，讀完了以後卻是震撼─看起來台灣的安藤瘋沒有真心聆聽大師的聲音。

書裡面列舉的城市，許多建築人應到過，甚至在哪裡生活過，但是大師的眼睛卻有不同的角度，這個角度也造就了日後在建築作品風格上的特徵。網路上很多很多的評論和解說，汗牛充棟的大師作品集，但是往往看來像是自說自話，就在這裡引述幾段大師自己的話：「一直到現在，日本刀仍是我所鍾愛的東西之一。我想那不僅是追求機能與美感的終極型態，同時也是某種日本之美的意識原點。」(p.38)在許多的作品評論中有多少評論家除了美感之外還能提到「機能與美感」的平衡？對於Sevilla(西班牙語發音應該是賽維亞，而非翻譯的賽維利亞)1992年Expo日本館他如此說：「...以引發東西方文化的衝突與競逐。為了這麼作，如果採取的是已經和目前世界均質化的日本現代文化，就沒有任何意義，所以我覺得不如去挖掘那個成就了現代文化所在的源頭，並希望能和未來的發展銜接起來。」(pp.87)所以大師當下採用白木作為素材，利用電腦的現代技術分析結構，現代的機具組合一座高30米的建築物。大師的話語在到處充塞著"全球化"陳腔濫調今日，不啻暮鼓晨鐘。(想想看2008專技的設計考題，有沒有異曲同工之妙？)

最後，謙卑應該是所有大師的共通點，因為「建築並不是只靠建築師一個人就能夠做得出來的東西。為了在這個世界上生產出好的建築，不得不籌措好各式各樣的條件。有一項絕對不能忘記的條件是『業主的存在』。」(p.168)在我們的環境裡面，有多少人昧著專業倫理純粹迎合業主、有多少人瞧不起業主、有多少人想要教育業主？或許建築師應該以更專業的態度去經營客戶關係與管理。總之，對大師的尊敬應該是循著大師的態度和精神，而非抄襲他作品的風格，不能只看著作品的外型和空間的趣味，而是去體驗作品真正的內涵。