治大國，若烹小鮮

舒芙蕾(soufflé)，這是嘗試 失敗的作品。

老子的道德經：「治大國﹐若烹小鮮。以道蒞天下﹐其鬼不神﹔非其鬼不神﹐其神不傷人﹔......」我想建築也是一樣的道理，懂得訣竅；將材料適當的組合與現場作業，才能提供使用者絕佳的視覺感受、味蕾全開、舒服的口感。

女兒帶來的歡樂

2008年7月18日小女在幼稚園畢業典禮的表演

小女的節拍感讓我出乎意料之外，而我這當爸爸的卻是連舞都不會跳。

表演前的每個晚上她總是吵著我翻譯英文給她聽，要搞懂裡面的意思，然後她就會自己一個人坐在書桌前，一邊玩著文具；塗塗寫寫的唱著那幾首歌，等到了當天才知道她是主角，也讓她的ㄚ公、ㄚ嬤和舅公大大的嚇一跳。

小孩子常常會有令人想不到的表現，也會帶來很多的歡樂！

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PART 1:


PART 2:

2009年聖誕節紀錄

這是2009年聖誕節主教座堂的表演紀錄。

工作忙了好一陣子，今年應該可以慢慢的把過去的生活點滴做些整理了。

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Tiramisu

最近覺得烘培蠻好玩的，尤其是在調理食材的過程，感覺跟在工地差不多。

照片是Tiramisu，主要材料是義大利的手指餅乾、marsala 紅酒、mascarpone 的乳酪、上等的咖啡 。

製作的過程是用傳統的做法，而非市面的慕斯蛋糕。

若烹小鮮

好久沒有Post文章了，今天剛好閒情逸致，寫點東西玩玩。

照片是我第一次作的 Creme Brulee (烤布蕾)，過程相當簡單，做出來的口感一點也不輸我們街上平常西餐廳裡面端出來的，可是拿起法國藍帶的食譜一比可就差了十萬八千里!!!!!!

作設計何嘗不是如此?用簡單的東西去追求極致，這就是文化和內涵。

都市的工班是否該感到慚愧

這也是舊文(1月6日,2009)，重新把它找回來。

照片是在鄉下一個小工地拍的，範圍扣除背後的樓梯就畫面那麼大，剛踏進圍籬就感覺所有的材料很札實。 爬上了樓板面，看到整齊的鋼筋、乾淨的模板、方格狀排列的緊結器、等間距的水泥blocks、有條不紊的管線、清潔過的地面層，當場開始問自己；看了十幾年的工地，除了1990年代的大型案場外，一般的小工地想要做一些基本要求還達不到，如何能在這種地方看到這樣感動的景象？ 跟工地老闆聊了一下才知道，很多的老師傅年紀大了，回鄉下種田養老，農忙之餘來上工，把它當作一件事業做。 還是那句話，凡是用心。

鯉魚躍龍門

在專業的領域，一張執照是必要的，所以在21世紀的今天；大家仍需要汲汲營營的去爭取。「10年寒窗苦讀無人識、一舉成名天下知。」的俗諺仍然是每一個建築人想嘗到的甜美果實。

最近幾年的12月都在這個考場度過，雖然自從去年以來工作已經不一樣，心境也不同，但是來這裡回味一下當年準備考試的過程，也是讓自己放鬆心情的一種方式和對未來的惕勵。

考場上已不復見當年的同學了，大部分是年輕人，經過激烈的考試篩選，在明年3月這裡面將會出現一些新科建築師，他們將影響台灣的建築環境，也將塑造我們的明日城市。

五分車鐵軌之今昔

這篇本來是在1月7日的小文，只是當時不諳這個系統，不小心把它Delete了，現在把它放回來。

晚上下班閒晃去吃飯，騎腳踏車兼著運動，突然發現這個"線"型的公園：沿著鐵道周邊布置兒童遊具、栽種本土植栽、放置生態教育看板，看了告示牌得知這是城鄉風貌計畫補助施工的。 中北部有很多的縣市資源比南部豐沛、更是人文薈萃，然而卻鮮有這樣精緻小巧的作品出現，可見事在人為，一切只講是否用心而已。 新營市不若其他縣市的行政中心，一入夜之後便燈紅酒綠，反而帶著我兒時記憶中的恬靜。

設計者之墓

有人說；建築是為自己寫墓誌銘的行業，來了烏山頭八田技師的墓前憑弔，更是有這番感觸。

什麼是設計？參觀過八田的紀念館之後，才驚覺設計是藏在使用者及其後代的心中。設計是貼心的為使用者設想、為土地施以適當的計畫。

看著墓園內休息的小朋友，他們已是第三、四代喝著這個水庫供應的水、用這水澆灌大地的農作物而成長，八田技師在天之靈，應該會用老爺爺慈祥微笑的眼光看著這群伴在他長眠之地的新生命。

什麼再也沒有以身相殉更大的愛了，或許對設計與事業的熱情，便是真正的全身投入，與自己的作品合而為一。

設計概念的歷史

這是一本有關於設計概念的"字典"，全書的編寫方式以字母排序，缺點是沒有編年紀(Chronology)，所以比較難用"年"去對照設計思考的演變。

建築設計的概念其實還蠻有"時滯"現象的，展開建築史當可理解這一個特徵，當哲學家解釋一個"存在"的事實，第一個被影響的是文學領域，再來是美術學院的美學理論，當藝術變成商業行銷的一部份時才會被建築系看到，這一個時差一差可能就是十幾二十幾年，等到有人因為新的設計概念拿到普立茲克時，才有可能成為市場的主流。我們往回看，Postmodernism, Deconstruction 等這些字眼在建築系出現時，他們在哲學和文學領域已經被討論多久了。

建築師不可避免是設計概念先驅的追隨者，因為建築的設計概念是套用和應用設計理論，建築人只是實踐其中的一小部分，所以是否應該以更謙虛的態度去看待這一件工作，確確實實的為業主服務，服膺於專業倫理與真理之光的火炬。

建築語彙

照片拍攝地點在我畢業的小學母校旁邊，這裡曾是台中市的最精華地段，這周邊的住宅也有相當的歷史，更重要的是早年住這附近的人，可以說是文人雅士居多，不過看來這幢住宅應該已經沒有人住了。

兒子當了我的學弟，當然有空時也需要負責一點接送的義務，每每在安親班前面等待兒子下課時，便會凝望照片中的街角，當我和兒子同一般年紀時，下課放學時間總在這裡的巷弄穿梭，當然那時候也不曾仰頭欣賞這建築的細部，更不懂得什麼是建築，立志當科學家的幼小心靈，當然從沒有想過要走建築產業這條道路。

這一年來，我常常在這幢建築物下看著，想起大一和大二的基本設計與建築設計課程，看著年輕一代的建築人享受著設計資訊爆炸的自由環境，對比在戒嚴/解嚴思想管控的年代，年輕設計者的作品彷彿一直缺少某種成分──屬於「人」的成分。在數十年前時空背景下，照片中的街角呈現了一種現代專業的風貌：材料轉換、開口韻律、中介空間、視覺連結、造型和諧、立面質感、建築環控、都市填充.......等等，當然施工的精準和細緻更是令人讚嘆。

很奇怪的，在封閉的年代；設計者有著奔放靈巧的思考，反而在比較開放年代的年輕人，卻有著禁錮的心靈。..........

八田與一紀念園區

因緣際會，為了工作第一次來到了久聞的烏山頭水庫，這裡真的是空氣新鮮、環境優美。
照片是八田與一的故居，歷經戰爭與居住者的世代交替，其實已經原味盡失，內部的木構造也被白蟻蛀蝕得變成危險建物了。只是在這即將進入初夏的林間，不時傳出的蟬鳴配合周遭日式的景物，把我帶入那兒時的記憶，旁邊長官們的專業解說與提問，卻也混著微風和蟬鳴醺得我昏昏欲睡。
烏山頭水庫對台灣可說是重大的建設，一個水庫灌溉了雲、嘉、南的農作，促進台灣的農業升級養活了上代祖先也讓現在的我們衣食無虞，或許在這裡才真能體會「喝台灣水、吃台灣米」的真義，魯班已遠久不可考，福澤廣被台灣至今的八田與一，是否才是工程師學會或是建築師公會該拜的祖師爺呢？

終極評圖指南第二版

這本書在2000年出版，2007年第二版，可以想見它被重視的程度。標題雖說是給學生的guide，但是我卻認為對台灣的建築師更是受益無窮。

印象最深刻的在第一章：評圖的定義，大概點出了一些台灣建築教育上的盲點。該章對好的設計老師和壞的教學環境有如下的說明：
一、最好的設計老師所扮演的角色為1.訂定明確的評圖目標、2.提供專業建議、3.啟動學習流程、4.確保設計涵蓋了重要議題、5.在統一和彈性間取得平衡、6.確保各組評圖的標準一致
二、設計老師所扮演的角色糟糕的狀況是自認為被評學生的一份子，學生作品是老師的面子，進而要求學生超越學生當有的極限。

想當然耳，在我們的建築教育體制下出來的建築師，對執業的技巧無法像先進國家的組織化、系統化，進而內化成為事務所的專業知識，也就無法享受知識經濟的好處。當然這並不是意味先進國家在實務的評圖系統就可讓建築師穩操勝券，所以第7章便告訴學生們對未來面對專案時應採取的對策。

作者寫作這本書的目的是帶領學生在評圖存活，但我認為它的實際價值遠超過給學生的建議，或許台灣的建築師應從中思考我們與業主互動的態度與present的技巧。

鋼構廠房

最近不知道在忙些什麼，很久沒有更新BLOG了。現在下班後留在辦公室到9點後才回租屋處，一方面可以有較佳的看書環境，一方面節省水電費， :) 當然也就很少將時間用在網路上了。

前幾天因公去了一趟某電子廠工地，雖然應辦事務內容不同，但是看了工地還是忍不住到處走走瞧瞧，請教建築師和結構技師一些問題，說真的；建築人是不能待在辦公室裡面的，像那天我就發現肉眼對尺度估算已經不像之前那樣子精準了，心裡面著實恐慌.........。

喜愛工地或許也是和喜歡古典音樂有所關係吧，所有的藝術作品很少有獨立完成的，即便畢卡索也有學徒作一些雜事，音樂更需結合文學和哲學，交響樂演出則要靠指揮，而建築師統領建築物的所有事務；何嘗又不是一門藝術與成就感？

歷史建築

照片是台南的總爺糖廠，這裡環境優美，映入眼簾的景觀煞是吸引人，但是建築人當然就要講講建築的語言了。
近年綠建築蔚為風潮，但是綠建築是找回老祖先的"風土"建築(Vernacular architecture;林憲德教授語)，來到總爺糖廠，才有更深刻的體會。
磚造的辦公樓，看起來是2層的樓房，但是地板是撐高有地面通風的構造。社長宿舍則充滿了深出簷、外廊等熱帶建築語彙，當然室內的空間格局設計安排，是為建築師本能自不在話下。倒是值得一提的這裡建築施工細部，除了顯示出綠建築指標的長遠規劃外，不得不配服當年的建築師和施工匠師。

認真的建築師案子最美麗

照片裡面的建築師正在指導鋼筋工依照結構技師的計算，協調將缺失改正，他在公會輩分頗高，是克紹箕裘的父子檔建築師；至於他的兒子正在讀醫學系，也算具有純正的"建築血統"。

在這種景氣的當下，這位建築師的事務所除了服務超過10年的老員工，新進的年輕人員，還有3位現場監造，至今沒有裁員或無薪假的計畫，建築師本人則會定時親自到現場，跟他聊了一下工作環境，50幾歲的建築師堅定的說；不景氣更是要認真學習、認真服務贏得業主信任的好機會。

街道意象

這個地方的縣政府到市政府，開車走高速公路也要40分鐘，真是幅員廣闊！

照片拍攝於縱貫線上，春天的夾竹桃點綴得這條馬路真是漂亮，在國境之南大中午的烈日下，替代役和公所人員辛勤打掃，環境保護局的稽查人員則騎著機車來回檢查，無怪乎之前總不知道為什麼在這裡的馬路如此乾淨。

環境品質是評斷一個地方文明進程的指標，當然也是城市治理的成果之一，或許在這城鎮以北的大多數民眾只能意識到手中握有多少鈔票，而不知道能否花到鈔票靠的是周遭的生活環境。

安藤的都市徬徨

前一陣子流行安藤忠雄的作品解說，當然各類場合的「造勢大會」因為許多原因無法到現場領略大師風采，不免附庸風雅的也去買一本安藤的著作來讀，讀完了以後卻是震撼─看起來台灣的安藤瘋沒有真心聆聽大師的聲音。

書裡面列舉的城市，許多建築人應到過，甚至在哪裡生活過，但是大師的眼睛卻有不同的角度，這個角度也造就了日後在建築作品風格上的特徵。網路上很多很多的評論和解說，汗牛充棟的大師作品集，但是往往看來像是自說自話，就在這裡引述幾段大師自己的話：「一直到現在，日本刀仍是我所鍾愛的東西之一。我想那不僅是追求機能與美感的終極型態，同時也是某種日本之美的意識原點。」(p.38)在許多的作品評論中有多少評論家除了美感之外還能提到「機能與美感」的平衡？對於Sevilla(西班牙語發音應該是賽維亞，而非翻譯的賽維利亞)1992年Expo日本館他如此說：「...以引發東西方文化的衝突與競逐。為了這麼作，如果採取的是已經和目前世界均質化的日本現代文化，就沒有任何意義，所以我覺得不如去挖掘那個成就了現代文化所在的源頭，並希望能和未來的發展銜接起來。」(pp.87)所以大師當下採用白木作為素材，利用電腦的現代技術分析結構，現代的機具組合一座高30米的建築物。大師的話語在到處充塞著"全球化"陳腔濫調今日，不啻暮鼓晨鐘。(想想看2008專技的設計考題，有沒有異曲同工之妙？)

最後，謙卑應該是所有大師的共通點，因為「建築並不是只靠建築師一個人就能夠做得出來的東西。為了在這個世界上生產出好的建築，不得不籌措好各式各樣的條件。有一項絕對不能忘記的條件是『業主的存在』。」(p.168)在我們的環境裡面，有多少人昧著專業倫理純粹迎合業主、有多少人瞧不起業主、有多少人想要教育業主？或許建築師應該以更專業的態度去經營客戶關係與管理。總之，對大師的尊敬應該是循著大師的態度和精神，而非抄襲他作品的風格，不能只看著作品的外型和空間的趣味，而是去體驗作品真正的內涵。

畫虎不成反類犬

照片中的「別墅」屋頂當然是由建築師「設計」，但是可能不是建築師的構想，室內則是一個有很好view的浴室。因為可以確認的是，屋頂是從事電機/電子的董ㄝ業主自己畫shop drawing、採購鋼構與鋼板、找鐵工焊接，要營造廠「按圖施工」作的。

其實屋頂系統是一門學問，在台灣也有進口商代理各種不同品牌的材料(但都是規格品：歐規、美規、日規)，選擇很多且可免轉換系統互相搭配。只是一位有國際觀又用心的業主為了造型犧牲了機能與維護，在這個案子裡面殊為可惜！